没人能与初音相比。
她可以既温柔又冷酷，既沉静又活泼，既单纯又复杂，截然不同的特质完美地凝聚成同一个虚拟形象，纷乱而和谐。
而即使是不关注音乐的人，对初音未来也不会一无所知。当《甩葱歌》的旋律响起，恐怕连广场舞大妈也是可以哼唱两段的吧。
再说一个比较现实的话题：盈利。
光靠卖版权和软件，怎么也不会卖出时装歌剧演唱会，实际上支撑起如此一套庞大而繁杂的商业体系的，一直以来都是与商业关系颇为微妙的“同人文化”。
版权归于用户。用户可以申请出版号，公开发行。这是一切的前提。
各个领域的同人作者，都可以在VOCALOID作品的创作中找到自己的位置。
无数创作者的灵感，通过同一个二次元歌姬的声音得以传递；同一个二次元歌姬的形象，则汇集了无数创作者的灵魂。
一首VOCALOID歌曲被创作之后，可能仅限于同人传播——例如动画网站投稿，或者进行没有出版号的同人CD贩售；也可能会商业化——例如发布在iTunes等独立音乐人平台，或者申请出版号，公开贩售。
吸引到足够人气的同人作品，也可能进一步选择商业化。
商业化的受益者只有歌曲的创作团队和音乐发行商，软件开发商只在软件销售中盈利，并不参与CD发行的产业链条。
如果一首歌曲的人气持续攀升，那么除歌曲之外，可能会衍生出T恤、手办等诸多周边产品。
以“初音未来深海少女ver.”手办为例，发行商需要取得初音未来的形象版权，从原曲“深海少女”的曲绘作者处取得该形象的人设版权。
因此盈利的核心在于——版权，以及共生利益关系。
这不是一个简单的商业活动，而是创造出独立于现实的另一种文化群落——同人文化。
在前世的那个华国，这种行为无异于自讨苦吃，因为很少会有人注重版权问题，侵权与盗版肆意横行，与欧美系的发达国家形成了鲜明对比，甚至连临水之邦日本都大大不如……
若是因此生出了以盗版为荣的心态，这实在是不可取。盗版，就是对创造最大的犯罪。
这个世界的华国，经济实力已经发展到了日本的二到三倍，据经济学家的预测，若是依旧能保持着百分之络的事都忙不完，哪有时间搞这个。
正当这时候，石迦的手机忽然猛烈震动起来。
他顺手将手机掏出来，本以为要么是云城网络那方面的事情，要么是大学同学，因为很少有人知道他这个手机号。而当他看见手机屏幕上正中央弹出来的文本提示时，脸色顿时一变。
石迦早先设定过，只有当Tone出现问题时才会得到相应的错误提示。虽然他曾经利用能力在网络图书馆上，大肆将许多人工智能方面的书籍资料扫描到脑海里，不过由于缺少相应的实验样本和经验，Tone并不是很完善。
此时此刻，手机上显示的却是Tone在崩溃前传出的最后一声哀鸣。
“Tone受到不明攻击，数据损坏严重，被迫关闭！”
实验室报急！
虽然不清楚究竟发生了什么，但是那里的秘密绝对不能让外人知晓！
石迦心中凛然，同李兴禹匆忙交代几句话，然后转身跑下楼梯，直奔停车场。