惟肖而且在造型上更足以乱真乾隆时期比较突出的造型有转颈瓶、转心瓶、花篮、扇子及书式印盒等。这一时期无论创新仿古都达到了高潮所仿铜、石、漆、玉、竹、木器以及相生物品均十分相似。到了嘉庆、道光以后则大多因袭旧制很少有创新之作。造型从精美遂变为粗笨失去了前期的优秀传统。例如玉壶春瓶的造型在康熙、雍正、乾隆三朝区别并不显著以后却逐渐变得笨拙到同治、光绪、宣统时期竟变成短颈丰腹的矮粗形式造型远不及以前那样精美秀丽了。
除了了解元、明、清瓷器造型的基本特点之外还须了解或掌握一些观察造型的方法。一般先要注意口、腹、底三部分。许多同类型的器皿粗看外表极为相似而仔细观察这三大部分便可得出不同的结论。例如明代中期瓶、壶、罐一类的琢器造型多在腹部留有明显的接痕而清代以后制品由于旋削细致此种接痕就不明显了。如此所谓一线之差往往在断代辨伪的工作中起着相当重要的作用。又如元代大盘盘身弧度较小而浅明代永、宣大盘盘身弧度较大而微深前者底小后者底大。特别是永乐造型无论大小盘、碗、其器心下凹器底心凸起而且足内壁多向外稍撇。明末清初许多民窑的盘、碗底部常有明显的轮状旋削痕即所谓的跳刀而在官窑中则极少见。
有些时代接近或后世所仿前代的精品由于胎釉原料和纹饰书法相似。常常很不容易区分。例如永、宣青花撇口碗多在碗里绘三层纹饰碗外绘四层纹饰。粗看起来胎釉也大致相象都是撇口圈足。但仔细加于观察就能现它们之间的重要区别：碗腹下部收敛程度有所不同即永乐碗腹较丰满宜德碗腹微削。这些细微的差别是根据实物仿制时因成型、烧窑等技术条件所限或偶然忽略而造成的破绽。仿品的器形与真品器形或多或少都有所区别。因仿制时虽按真品原器制造在未烧之前与真器虽然相同但经高温烧制后其形与真器相比或多或少都有所差别。这可能是原料的来源配制和提炼的精粗不一致所造成。
在这方面元代是个很明显的转折点。元代青花、釉里红等釉下彩的出现开创了瓷器装饰的新纪元打破了以往一色釉的单调局面。明、清以后各种色彩的明进一步丰富了瓷器的装饰。而每一种装饰方法的出现都有其产生、成长、展的过程我们可以据此推断器物年代。如早期的青花、釉里红由于没有很好地掌握原料的特性故在元代制品中颜色美丽的较少釉里红中常有色调灰暗或变为绛褐色的缺点。但在元代后期的大部分成熟的青花、釉里红纹饰却非常美观图案不仅重视主次谐调而山惯用多边的花边纹饰无论山石、花卉多在外留有一圈空白边线不填满色从而形成一种独特的风格。