的人体，并以满天星斗增加画面的诡秘气氛。除莎乐美外，斯芬克司、半人半马怪兽肯陶洛斯以及牧神潘等都是斯托克偏爱的描绘对象。此类作品，画家着意表现的是性的战斗，从中反映出世纪末人们精神世界的痛苦、迷惘、消沉与颓废。
弗朗兹·冯·斯托克（1863年~1928年）是德国19世纪末、20世纪初著名的象征主义画家，慕尼黑分离派的发起人之一。生于巴伐利亚州一个磨坊主家庭，自幼即显露出过人的艺术天赋。早年就读于皇家工艺美校，后进入慕尼黑美术学院深造。起初以插图画家的身份开始艺术生涯。1889年创作的油画（天堂卫士）在慕尼黑水晶宫画展上荣获金奖，从而一举成名。
以玻璃杯和罂花作陪衬的老贫民
德国贝克尔
1906年，从这幅老贫民脸上所表现出的无可奈何的神态、痛苦的内心感受和冷眼看世界的态度，便可了解到画的涵义。高大的玻璃杯与红色、粉色及白色的罂粟花作为老贫民的陪衬，给画面增添了装饰效果，并增加了作品的寓意性。贝克尔的艺术表现力并非局限于人物精神面貌的刻画，她以对比强烈的色彩，流畅的笔触及独特的构图，表现出一个艺术家的愤怒和同情。
德国表现主义女画家贝克尔生活在德国北部地区，因此她对德国北部的风景和人民生活非常熟悉，在她的作品中不断出现普通劳动者形象。对贝克尔来说，表情主要是一个人脸上流露出的内心冲动，也是自然对象的“内心感情。”
母与子
在墨绿色背景的衬托下，裸体的母亲与婴儿显得十分鲜明突出。母亲端正的面庞，饱满的****，粗壮的腰身和美艳的肉体，具有德国北部农村妇女纯朴的健康美。
贝克尔的绘画构图极其简单，主要描绘人物半身像，手法自如，造型洗练，善于对客观对象加以深化和提炼。
勒阿弗尔7月14日
法国马尔凯
1906年此图是马尔凯作于野兽派鼎盛时期的一幅作品，描绘的是挂着旗子的街道风景，旗子使画面产生一种华美壮丽之感。构图几乎是由几何形体构成的。色彩沉着，富有生气。它是一幅色彩柔和谐调的风景画。
阿尔贝·马尔凯（1875~1947）是法国野兽派画家之一。生于法国南部沿海城市波尔多。童年受到故乡海滨环境的熏陶，对大海，海滩、码头，街道及车站等场景充满深厚感情。早年就读于国立装饰艺术学校。1892年与马蒂斯相识，并同马蒂斯一样，把强烈的色彩当作提高视觉冲击力的一种手段。他画的变幻莫测的天空、闪耀发光的海水、绿荫茂密的树木，力求将其微弱的颤动表现在画面上。
1897年师事画家古斯塔夫·莫罗。他性格刚强，不图名利地位，经常拒绝接受官方的委托、奖赏和荣誉称号。第二次世界大战之后，他和马蒂斯、毕加索一起领导了战后法国进步画家作品展览“艺术和抵抗”。
镜前
法国鲁奥
1906年，女人坐在狭窄，以淡暗蓝色调为主的房间里，充满了肮脏的气氛。那个黄白色的裸体，涂以淡蓝色的阴影，勾画出浓重的轮廓线，使形象呈雕塑式的造型。面部为令人厌恶的表情，身体渗透着腐朽和死亡的病兆。当时只有少数人才能理解他艺术中的奥妙和他的才能。画面线条简洁流畅，笔触坚定果断，但形象富有尖刻的讽刺意味。
1903年前后，鲁奥的艺术像马蒂斯和他周围的一派年轻的叛逆者们一样，经受了重大的变化。这种变化是他们的感情和道德观剧烈变化的反映。当时，他寻求一种适合于自己观念的主题，对充斥于社会的洋洋得意的邪恶行径表示义愤和憎恶。妓女就是这一腐朽社会的象征。他以强烈的憎恶心情来描绘她们代表的道德败坏，而不带有一丝一毫的同情。此图就是如此。
带水影的拖船
法国弗拉芒克
1906年，这是画家于1905年秋季纱龙首次参加“野兽派”联合展出后的又一幅大胆风景画，运用大笔能原色，把塞纳上各种拖船的游曳姿态，描绘得极富生意。大块原色不仅把船的倒影映现在水中，还因其点状色块的并置，给人以一种闪烁感。弗拉芒克不同于马蒂斯的原涂法，他符合现实情景，易引起观者的联想，看似色彩互不连贯，却彼此跃动凸显。在船底显现的红色块，就把船弦在水中的颤动的红色描绘得淋漓尽致，这是他的画技娴熟的范例。
弗拉芒克年轻时兴趣广泛，是个自行车赛手，小提琴家。修养促成了他作画时爱听音乐的习惯。此画虽用色粗犷，但热烈地表达出了塞纳河两岸娇艳宜人的风光。
特鲁维奥的招贴画
（法国）杜飞（1906）
此图显示出杜飞发展了一种独特的绘画风格。他拿油画颜料当水彩颜料用，淡淡的薄涂层涂在画面上，使画面清澈明亮。这是他广泛使用的施色方法。这种方法几乎已经成为他寻找自由而抽象色彩的象征。杜飞以这种方式追求表现色彩的生气，占满画面主要部分的