理解，我差远了。”
佐伯洋介放下手里的片段，感慨道：“现在我们台的综艺收视率越来越低，我跟团队说‘要学野原君的思路，多拍点有温度的细节’，结果他们总说‘观众就喜欢看热闹’。现在看到野原君升职，我更确定了，只有打动人心的节目，才能长久。”
小林麻衣合上分镜脚本，笑着说：“我已经跟台长申请了，下次去东京，一定要去拜访野原君，跟他学学怎么拍有温度的纪录片。有他这样的人在，咱们霓虹的纪录片才有未来啊！”
……
名古屋电视台的办公室里，几个年轻编导围着计算机，反复看着《七武士》的片段，讨论得热火朝天。
“你们看这个镜头，农民握着锄头的手，指关节是肿的，指甲缝里有泥——野原君连这种细节都注意到了！”负责古装剧的导演高桥健太，指着屏幕，语气里满是惊讶。
负责纪录片的导演佐藤奈奈子，手里拿着《舌尖》的拍摄笔记，点头道：“我之前拍‘名古屋味噌’的纪录片，只想着拍味噌的制作过程，结果观众说‘太枯燥了’。后来看了野原君的拍摄笔记，才知道他拍老面包师时，不仅拍揉面，还拍老面包师给老顾客留喜欢的口味——这种‘人情味儿’，我之前根本没考虑过！”
负责后期的编导铃木启介，手里拿着《世界奇妙物语》的剪辑素材，感慨道：“上次我剪‘钟表匠的秘密’单元，总觉得节奏不对，后来学野原君的剪辑思路，把钟表匠修表的特写和他女儿的照片穿插在一起，结果观众都说‘看哭了’！这种用细节串联情感的本事，太厉害了！”
高桥健太喝了口咖啡，补充道：“我之前拍古装剧，演员的盔甲都是新做的，看起来很亮，结果野原君说‘盔甲上的划痕和锈迹，才能看出将军的经历’。后来我让道具组给盔甲做旧，加了些战斗的划痕，观众都说‘有代入感了’——就这份对细节的较真，我得好好学。”
佐藤奈奈子放下拍摄笔记，笑着说：“现在野原君升了副局长，我听说他要推动‘文化出海’项目，说不定咱们名古屋的味噌和漆器，也有机会被拍进纪录片，走向世界呢！”
铃木启介点了点头，语气里满是期待：“要是真能跟野原君合作，我一定要好好跟他学学怎么拍有温度的作品。有他这样的导演在，咱们霓虹的影视行业肯定能越来越好！”
……
北海道电视台的会议室里，竹内亮拿着《舌尖》北海道渔汛的片段，对着台里的年轻编导们，语气里满是感慨：“我拍《渔汛》时，只想着记录渔民怎么捕鱼，却忘了拍他们凌晨三点起床时，妻子给他们准备的热茶。野原君却把这些细节都拍进去了——观众看的不是捕鱼的技巧，是背后的人情味儿啊！”
负责纪录片的导演小林健太，手里拿着《舌尖》的调研资料，点头道：“我之前去北海道旭川拍‘拉面师傅’，只拍了拉面的制作过程，结果观众说‘没感觉’。后来看了野原君的调研资料，才知道他拍老面包师前，花了一个月跟老面包师一起生活，了解他的故事——这种‘深入生活’的态度，我之前根本做不到！”
负责摄影的编导佐藤启介，手里拿着《七武士》的摄影笔记，感慨道：“上次我拍‘北海道雪景’的纪录片，总觉得画面少了点什么，后来学野原君的摄影思路，用低角度拍雪地里的脚印，配上风声，结果观众都说‘有身临其境的感觉’！这种用镜头传递氛围的本事，太厉害了！”
竹内亮喝了口茶，补充道：“我之前跟野原君聊过《跨越山海的味道》的创作思路，他说‘要拍不同文化的碰撞，比如北海道的渔获和东南亚的香料结合’——这种国际化的视野，咱们这些地方台的导演，差远了。”
小林健太放下调研资料，笑着说：“现在野原君升了副局长，我听说nhk要跟他合作‘文化出海’项目，咱们北海道的渔汛、札幌的拉面，说不定都有机会被拍进去。到时候，全世界的人都能看到北海道的美了！”
佐藤启介点了点头，语气里满是期待：“要是能跟着野原君一起拍，我一定要好好跟他学学怎么用镜头记录文化、传递情感。有他这样的人在，咱们霓虹的传统手艺和故事，肯定能被更多人知道！”
……
霓虹放送协会会议室的讨论还在继续，午后的阳光通过落地窗，在桌面上投下斑驳的光影。
渡边正郎挂完与宫泽雄一的电话，转身看向众人，眼神里多了几分郑重：“各位，刚才跟宫泽部长聊完，他也认同咱们的想法——野原广志不仅是东京台的人才，更是整个霓虹文化领域的‘潜力股’。咱们协会，得把他当成重点对象来培养。”
佐藤清和闻言，立刻放下手里的文档，身体微微前倾：“渡边会长说得对。现在霓虹的影视行业，老一辈的导演大多固守传统，年轻一代又缺乏能扛事的人才。野原广志刚好填补了这个空缺，他既能理解传统手艺的价值，又懂年轻人的审美，还能把握国际市场的须求——这样的人，不重点培养太可惜了。”
“可不是嘛！”山田隆司接过