技法标注到这么详细的程度。
赵光华又指了指主调：“这个呢？”
林思成瞅了瞅：“也懂一点。”
赵光华愣了一下：稀奇了？
敢说懂一点五弦琵琶的，他掰着指头就能数的过来。当然，他也算是其中之一。
但仅限于“懂一点”的程度，离精通的还差的远。
所以，问题来了：没有到精通的程度，谁敢把五弦琵琶编成舞曲的主调，占比还这么重？
数一数：十八个乐段，主调占了十六段，可以说是从头贯穿到了尾。
但只是狐疑了一下，赵光华并没有多问，从琴师的手中接过了十三弦筝。
坐定后，他看了看面前的十三弦分谱，又看了看旁边的琵琶分谱，嘴角止不住的扯了一下：改的不伦不类，面目全非，还不如不改。
叹了口气，赵光华撤掉分谱，要了一份总谱。
各就各位，包括乐队、演员，以及摄象师。
唯有五弦琵琶师：她感觉，她就是那个马上会被押上断头台，在万众瞩目之下被处刑的那个犯人。砍头不可怕，可怕的是被砍头前的那一刻。
不由自主的，脸白了起来，手也抖了起来。甚至于，整个身体都开始颤。
肖以南愣了一下：她光顾着琢磨从哪里找一位精通五弦琵琶的乐师，却疏忽了乐师临场承压的能力。不用猜：象她现在这种情况，只会弹的比刚才更差，甚至于弹断琴弦都有可能。
但这不赖琵琶师：明知道自己马上会弹出一坨屎，而且是在这么多同行、这么多领导面前，换谁都会紧张。
肖以南叹了口气，朝刘郝招了招手，准备重新叫一位。
但还没来得及说，林思成站了起来，走到琵琶师身边。
脸上带着笑，声音很温和：“周老师，我试一试！”
所有人都愣了一下。
林思成会不会弹？
当然会弹，一上午，他边拨拉琵琶边编谱，这会琴还在旁边放着呢。
虽然编谱时用的是四弦，但他肯定懂五弦，不然这谱是怎么编出来的？
暗忖间，琵琶师满是歉意的笑了笑，站起了身。
不敢往领导的身边凑，两人很自觉，缩到了编导室的角落。
林思成拿起琵琶，稍微调了一下弦。
然后，他轻轻一点头。
方响师举着铜槌，往下一敲。
“当”，钟声浑厚低沉，响彻全场。
随后，轧筝、尺八、四弦琵琶、篓侯、笛、笙、二十一弦筝、细鼓相继响起。
继而，又是十三筝，当筝弦一响，所有人的眼睛亮了一下：行家一出手，就知有没有。
之前演到这一段的时候，就觉得筝声粗糙、浑浊，且格格不入。
但换成赵光华，就如松风穿廊，流畅至极。
相应的，整个和音段的音效，立马跃升了一个等级。
顿然，十多双眼睛齐刷刷的盯着林思成：十三筝的和音之后，就是主调。
他们知道，林思成肯定要比之前的琴师弹的好，但不知道，能好到多好
正暗忖间，林思成左手按品，右手勾弦。
不知道有多快，就感觉手指划出了残影一样，“簌”的一下，四根琴弦就绞到了一块：象一根绳，你中有我，我中有你。
微微一顿，林思成突地一松，琵琶发出“铮”的一声。
琵琶师仿佛愣住了一样：明明是一模一样的手，一模一样的五根指头，为什么林思成就能四弦齐绞，而她连绞三弦都做不到？
还有这个声音。
为什么一听《十面埋伏》、《霸王别姬》，第一时间就能联想到“金戈铁马”、“枪林箭雨”？原因就在于绞弦：声如霹雳，杀意森森。
但林思成弹出来，却听不出半点的杀伐气，反而空灵清净，醇厚悠远？
但随即，琵琶师才知道：这才只是开始。
绞弦之后，就是轮指：林思成让她见识到，如何在快速换品的同时，弹出一秒十音的渐变音。音色清脆悦耳，颗颗饱满，却又粒粒分明。下意识的，琵琶师想起了白居易的那句诗：大珠小珠落玉盘…
绞弦之后是轮指，轮指之后是揉弦，然后是推音。
当看到林思成小指推弦，清淅的析出3、4、5三个中立音的时候，琵琶师的眼珠子差点蹦出来。十三弦师没有她那么懂，但他会看，更会听。
直党林思成这一手非常了不起，他眯了眯眼睛：“周老师，这是什么技法？”
第一遍没回应，又喊了两遍，琵琶师才回过神。
她怅然一叹，心中生出一股深深的无力感：“三十五音分推音。”
筝师愣了一下：推音他知道，这是琵琶的基础技法：通过按弦手指在品/相位上横向移动，改变琴弦振动长度从而产生音高变化。
音分他也知道：一音分约等于一个音阶的两百分之一。
但三十五音分推音是什么鬼？
“很难？”
何止是难？
这个技法，对于琴弦位移的精确度是零点一