王遇忙又道：“还有还有，还有一首，《所见》。
牧童骑黄牛，歌声振林樾。意欲捕鸣蝉，忽然闭口立。
怎么样？我父亲都说这首诗写得很妙，童趣盎然呢！”
“此诗的确意趣盎然，动静忽转，情致生动，不过——”
“樾为月韵，立为辑韵，这首诗，不押韵呀！”
李清照顿了顿，不留情面地揭破:“苏兄所作这几首诗，虽有些意趣，但都稍显直白，不够蕴藉含蓄，且都不合韵律，难道，你还未学韵？”
苏遁心中暗赞，这李清照的确有两把刷子啊，这么小就通学韵律了？
当初他“作”出这诗的时候，老爹也提了一嘴押韵的问题。
不过，老爹并不以为意，还特意告诉他“只要诗意通达，也不必严格遵守《广韵》分部，发音相近“通押”亦可。”
但并不影响，这首词奠定了老爹大宋“词宗”的地位。
反正这首诗也不真是自己作的，苏遁也没觉得有什么丢脸，坦荡笑道:“李贤弟说得是，我的确还没开始学《广韵》。”
接着话锋一转:“不过，我个人认为，只要诗意通达，偶尔不符韵律也无伤大雅。”
“至于你说的诗风直白浅近，只因我平素最喜欢白乐天作诗令“老妪能解” 的作风。”
“所以，作诗都以平白浅近为要。”
后面这句话，当然是在给自己脸上贴金了。
直白浅近，根本原因是因为他才气不够啊！
李清照自小喜爱音乐，对诗词韵律的要求非常高，听了苏遁这一番言论，自然不赞同，也不服气：“我看，你就是不通音律、无甚才思，才故意这么说！”1
好吧，一针见血了，属实是。
苏遁心里抚额尴尬，并不欲争辩。
他两世加起来活了快30年了，跟个7岁的小丫头片子搞口舌之争？
还要不要脸了？
苏遁不计较，黄相却不乐意，急忙维护好哥们：“李兄既觉得苏兄的诗不好，想必腹中自有锦绣。何不也作一首，让我等开开眼界？”
李清照闻言，秀气的眉毛轻轻一挑，澄澈的眼眸看向黄相，并无愠色，反而带着一丝孩童的认真：“作诗需有触景生情，有感而发。眼前无甚新奇之物，如何落笔？”
王遇作为小主人，一直想化解这小小的“争锋” ，闻言连忙笑道：“家父新近得了一幅奇画，堪称绝品，今日邀请各位叔伯就是为了观摩此画。”
“不如，我们也去看看，以画为题，各展才思，岂不妙哉？”
李清照立即答应，她斗志昂扬，清秀的小脸上满是兴奋，显然极想在那群当世文杰中崭露头角。
王遇领头，带着苏遁、黄相、李清照绕过几丛开得正盛的芍药，走回水榭。
水榭内，苏轼、苏辙、李公麟、秦观、张耒、李格非等人正围着两名侍者拉伸展开的画作，啧啧称奇。
那画作尺幅不大，却透着一股迥异于当世画风的逼真与细腻。
画中主体是一只雄健的公鸡，通体羽毛洁白如雪，竟无一丝杂色，只头顶一抹红冠艳红如火！
它昂首立于一块嶙峋的湖石之上，单足独立，姿态倨傲。长长的尾羽如雪白的垂绦，流泻而下。
最令人称绝的是其描绘方式，光线明暗过渡自然，羽毛根根分明，纤毫毕现。
尤其是那对炯炯有神的眼睛，竟似活物般透出凌厉的光彩，仿佛下一刻就要引颈长鸣。
背景是朦胧的庭院一角，几株花树虚化处理，更衬托出主体公鸡的卓然不群。
这种写实的风格、对光影的把握，对于看惯了写意山水的北宋士大夫而言，不啻为一种视觉和认知上的震撼冲击。
“妙！妙不可言！” 李公麟这位当世画坛魁首，此刻也难掩激动，他素来以精细传神着称，此刻竟也自叹弗如。2
李公麟俯身细细观察着画作的每一处细节，手指虚悬于画纸之上，不敢触碰，“此等笔法，此等敷色，见所未见，闻所未闻！可是，外国舶来品？”
王诜站在一旁，脸上是掩饰不住的得色，朗声道：“伯时兄好眼力！此画正是来自极西之地，据传乃彼国画圣手笔，辗转万里方至汴京。”
“其画风迥异，重在写实逼真，纤毫毕现，犹如以镜照物，世间仅此一幅！”
说着，他又抬手指着画幅角落里，那方青石右下角极隐蔽的“s?d” 花押，
“这便是那位海外丹青圣手留下的印签，海外文字与我们汉字也大有不同。”
众人一时啧啧称奇，苏轼却摇了摇头：“画风虽奇，气韵终究稍逊。我中土丹青，讲究意在笔先，神超物外。”
“此画虽能乱真，终是匠气过重，少了几分超脱的意境。”3
“坡公此言有理，然此等‘乱真’之技，亦足令人叹为观止。” 黄庭坚捋须颔首，目光依旧流连于那雪羽红冠之上。
秦观则叹道：“此禽神骏非凡，羽白如雪，实乃祥瑞之兆。若能以此为题，赋诗一首，或可稍补其‘神’之不足